艾琳·桑科夫（Irene Sankoff）是加拿大的自由作家和作词作词家，以与她的写作搭档和丈夫大卫·海因（David Hein）共同创作百老汇音乐剧《来自远方》而闻名。海因（Hein）为母亲和她的蕾丝伴侣写了一首歌，《我母亲的女同志犹太巫婆婚礼》。Sankoff和Hein将这首歌扩展成戏剧，并在2009年的多伦多边缘艺术节上大受好评。
克里斯托弗·阿什利（Christopher Ashley，1964年7月6日出生）是美国舞台导演。自2007年以来，他一直担任拉荷亚剧院（La Jolla Playhouse）的艺术总监。他执导的音乐剧孟菲斯（Memphis）于2009年10月在百老汇开眼，获得了外部导演圈（Outer Critics CircleAward ）最佳导演奖提名和托尼奖最佳音乐剧导演奖。他之前曾在百老汇执导音乐剧《 Xanadu》（2007年），并获得了戏剧戏剧奖提名，并获得其他戏剧和音乐剧的指导。
在舞美上，《来自远方》剧组利用简单的道具和特殊的表演模式，让观众们更加能够感受到演员们情绪的爆发，而不是集中在华丽的道具。场景切换也是利用人物的来回转换和“凳子演员”们的结合实现。通过动态表演和静态表演高度切换的模式，表现只需要一个人或几个人交流的场景，或者用来体现对白和独白的切换变化，所有演员几乎很少离开舞台，快速的人物切换和场景切换需要演员和音乐还有灯光的高度配合。
音乐在整部剧的比重不是特别大，但是曲风和模式的变化非常多，有大量的和声和多重唱法的编排，还结合了新西兰民歌和世界音乐。
舞台布景的设计是以一架飞机的一部分作为背景，没有应用任何先进的舞台媒体技术，一个复古的背景设计让舞台的重点非常集中，观众可以更专注于剧情。
剧情节奏非常快，台词特别密，内容饱满，台词与歌词高度结合，对白与自白高度切换，而且台词大多数是以第一人称的自述，不容的演员的一丝懈怠。处在人物之间的高度切换模式，不过乱中有序，是一种表现剧情的新颖的方式。
来自远方是一部深刻的音乐剧表演，融合了民族戏剧和逐字剧场。借助采访，纪录片和信件作为灵感来源，剧组们创作了一个具有开创性的戏剧剧场，考察了人类的精神以及我们在大逆境中表现出同情心的能力。
